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 Caldine, Daniel

Le cas Caldine :

Il s'agit bien d’un cas, car jamais dans la petite histoire de la chanson française aura-t-on vu un touche-à-tout de son envergure.

Daniel Charpentier, tel est son nom de naissance. Dans le Dictionnaire national des contemporains (sous la direction de C.-E. Curinier – édition de 1910), on apprend qu’il est né le 23 juin 1872 à Meaux (77 - Seine et Marne), mais toutes les recherches que nous avons effectuées pour trouver la date et l’endroit de son décès ont été vaines. [*] Ce que l’on sait, c’est qu’il était toujours vivant en 1930 (il avait donc 58 ans) car on le voit signer, sous le titre de "poète" la préface d'un livre sur l'argot intitulé Machin de Belleville de Henri Chassin.

Nous y reviendrons, mais voyons d'abord ce que dit Léon de Bercy (Montmartre et ses chansons) en 1902 :

"Daniel Charpentier, dit Caldine, actuellement avocat à la Cour d'appel et secrétaire général du journal la Nation, a été successivement poète, comédien, avocat, bouvier dans une ferme, chansonnier dans quelques cabarets de Montmartre, jockey de plat à Juilly, auteur dramatique à Paris et en province, imprésario d'une tournée de chansonniers, clown dans un cirque, éditeur de musique, agent de publicité, homme du monde et poète-salonnier, courtier en "engrais" vaguement compositeur de musique, aquarelliste, clerc d'avoué, gymnaste, photographe en Espagne, critique d'art à l'Athénée, orateur de réunions publiques électorales, marchand d'appareils de photographie à Toulouse.

Il a eu un duel, fut deux fois témoin, parle trois langues, joue de quatre instruments de musique, et demeure, depuis 1893, le recordman des cinq sports. Nous le retrouvons, en 1899, aficionado passionné en Espagne et rapportant d'un voyage de trois mois une collection de notes des plus intéressantes et des plus curieuses sur la tauromachie.

Il a donné, en 1899, chez Vanier, un volume de vers, La Folle du Logis, et fait paraître un livre de nouvelles tragiques et désopilantes, Les Contes Briards.

En juillet 1900, Caldine a fait paraître Corridas de Toros, volume de pure aficion. Enfin, il vient de publier : Tournons la Manivelle (Dorey, édit.), recueil de chansons et de poésies, d'où je tire :

REMONTRANCES VAINES

Ma fille ! Ma fille ! Plus de peccadille d'abord, Et laissez ce drille qui vous émoustille si fort. Restez en famille! L'amour qu'on gaspille s'endort. -	Ma mère! D'accord ! Point ne veux un sort funeste. Mais amour me mord; et comme il est fort, il reste. Un tel réconfort: l'Amour! C'est un tort céleste. -	Ma fille ! Du reste, il est manifeste qu'au ciel un baiser trop leste ce n'est pas un geste véniel. C'est chose immodeste qu'un baiser! Ça reste charnel. -	Ma mère ! Au pluriel est-ce plus véniel ? Je l'aime ! L'amour corporel est traditionnel système. Crime originel ! Péché.... maternel !... Problème ? -
De ce vain blasphème tu fais un problème galant. Tu me dis qu'il t'aime ! L'amour, c'est un thème courant. Fais comme moi-même, qui n'ai de suprême calmant. -	Ma mère ! Tu prends des airs triomphants pour dire ce que les parents disent aux enfants pour rire. Peut-être tes sens sont agonisants.... C'est pire ! -	Ma fille, l'empire sur les sens fait rire; c'est vrai ! Mais le sot délire qui si fort t'attire est laid. Et qui trop désire, en meurt. C'est le pire effet. -	Ma mère, l'essai que j'ai déjà fait m'assure que le jeu follet a plus d'un attrait qui dure. Dis-moi, quel jouet sert sans qu'il y ait brisure...?"

Pas mauvais, non ? Mais attendez de lire ce qu'on dit de lui dans le dictionnaire mentionné ci-dessus :

"Daniel Charpentier dit Caldine :

Romancier, publiciste, né à Meaux (Seine-et-Marne) le 21 juin 1873. Fils de M. Paul Charpentier, médecin et philanthrope bien connu de la région, il fit ses classes à Meaux et au collège de Juilly, puis ses études de droit à Paris, où il fut reçu licencié.

Inscrit au barreau de la Cour d'appel de Paris, M. Daniel Charpentier ne plaida guère. Détourné d'abord de la carrière littéraire par la volonté paternelle, il fut tour à tour auteur dramatique et impressario, compositeur de musique, aquarelliste, clerc d'avoué, chansonnier, photographe, acrobate même, et redevint littérateur tout en n'ayant' jamais cessé d'écrire.

Il débuta dans les lettres par des articles au Publicateur de Seine-et-Marne ; puis, sous le pseudonyme de "Caldine", il fit paraître de nombreuses chansons et des monologues, saynètes, ballets et comédies-bouffes en un acte. Cet écrivain s'est fait remarquer par son érudition et par sa fantaisie alliées à un sens comique et dramatique très développé. On a de lui la Folle du Logis (1 vol. 1898), thèse psychologique rendue en vers caustiques et quasi classiques ; Contes briards (1 vol 1899), nouvelles gaies et tragiques illustrées par M. A. Barrère ; Corridas de toros (1 vol. 1900, illustré par M. Ch. Roussel), ouvrage sur la tauromachie, très documenté, d'un réel intérêt et très apprécié, qui fait autorité en France et en Espagne. Tournons la manivelle (1 vol. illustré 1901), recueil de chansons satiriques et gaulois ; Tournée joyeuse, roman comique qui parut d'abord en feuilleton au Gil Blas (1 vol. 1901) ; les Sacrifiées, Papillons roses, études de mœurs parisiennes publiées à Bruxelles (1901). etc.

Depuis 1893, il fait paraître de nombres articles politiques ou humoristiques dans la presse de Paris et des départements; il a donné sn province un très grand nombre de conférences et de réunions publiques, notamment sur les questions sociales et sur les amélioration, possibles à apporter au sort de la classe ouvrière. Sur ce sujet, il a écrit un ouvrage : le Salut social.

M. Daniel Caldine s'est beaucoup occupé de politique active. Il a été élu, en 1900, conseiller municipal à Meaux et a fait passer sur sa liste la plupart de ses amis politiques. Il professe des théories socialistes et antisémites.

Président du Toro-Club parisien, vice-président du Comité exécutif pour la lutte en faveur des libertés communales, il est membre de plusieurs comités sportifs, socialistes, patriotes et littéraires...."

Après on dira que la chanson mène à tout. Mais non : c'est tout qui mène à la chanson.

Note [*] du 24 avril 2016 : nous pouvons lire aujourd'hui, sur le site de la B.N.F., que Daniel Caldine est décédé le 8 août 1930.

 Capri, Agnès

Née le 15 avril 1907  à L'Arbresle (69 - Rhône), Agnès Capri (de son vrai nom Sophie Rose Friedmann), attirée par la scène, entreprit des cours de chant et d'art dramatique dès l'âge de 16 ans.

Plutôt iconoclaste - d'aucuns ont dit "révolutionnaire" - elle se mêla très vite aux milieux plus ou moins contestataires de l'époque dont le Groupe d'Octobre tout en se faisant l'amie de Jacques Prévert, de Joseph Kosma dont elle est la première à chanter les chansons.

Parallèlement à une carrière d'interprète (A.B.C., Le Bœuf sur le toit...), elle ouvre un premier établissement, Chez Agnès Capri que fréquentent tous ceux que l'on considérait alors "de la gauche".

En 1939, elle est obligée de s'exiler et s'enfuit en Algérie où elle se produisit dans les théâtres et cafés jusqu'en 1945 où elle marque son retour en prenant la direction de la Gaîté Montparnasse qu'elle doit abandonner, faute de revenus suffisants (même si elle réussit à y monter huit spectacles) pour ouvrir un autre établissement où elle présente la relève : Mouloudji, Serge Reggiani, Catherine Sauvage, Germaine Montero, Juliette Gréco, Les Quatre Barbus, les Frères Jacques...

Dans les années cinquante, elle passe à la radio pour défendre la poésie et la chanson puis s'éclipse peu à peu pour décéder le 15 novembre 1976 presque oubliée.

Il faut préciser qu'avec son répertoire assez particulier, elle n'atteint jamais le vedettariat, se contentant d'un petit groupe de fidèles, ce qui ne lui permit pas de faire une grande carrière sur disque : à peine 20 ou 25 enregistrements entre 1936 et 1952 dans lesquels on retrouve cette étrange chanson : "J'ai préféré devenir chanteuse" de Maurice Vaucaire et R. Goer :

"La misère, ça me connaît
Et bien souvent avec extase
J'ai louché vers le robinet
Du gaz...!
Y'en a d'moins malheureus's que moi
Qui ont fait l'plongeaon dans la Seine
Mais comm' je trouve ça trop froid.
Alors tant pis ! J'oublie ma peine."

Pas avec cela qu'on fait rêver les midinettes, n'est-ce pas ?

Remarquons, quand même, au passage, un enregistrement de "Je te veux" de H. Pacory et Érik Satie et un deuxième, "L'orgue de Barbarie" de Prévert et Kosma.

Et puis quelques passages au théâtre dont notamment avec Dullin et Jouvet.

Quelques films également mais que de petits rôles. - à noter, au passage, Drôle de drame de Marcel Carné où elle chante la "Complainte de Molyneux" de Prévert, musique de Maurice Jaubert.

Un CD (il était temps !) paru chez Marianne reprend ses plus grands "succès" :

 Carco, Francis

Auteur né à Nouméa [Nouvelle-Calédonie] en 1886 (NdA : le 3 juillet), François Carcopino-Tusoli se fera connaître sous le pseudonyme de Francis Carco à travers la littérature, la poésie et la chanson. - Sa chanson la plus célèbre : "Le Doux Caboulot" fut créée par Marie Dubas (NdA : en 1931). Est décédé à Paris 4e en 1958 (NdA : le 26 mai).

Source : "La chanson sous la IIIe république" de Serge Dillaz.

 Carrère-Xanrof, Marguerite

Soprano née Marie Héloïse Carrère, le 13 Septembre 1867 à Bordeaux (33 - Gironde) et décédée le 20 juillet 1952 à Paris, 17e.[*]

Marguerite Carrère-Xanrof se produit au Théâtre de la Monnaie à Bruxelles avant de faire ses débuts à l'Opéra de Paris le 24 juin 1892 dans Faust de Gounod et y chante de nombreux rôles jusqu'en 1901. Elle est Eudoxie dans La juive et devient la première Guerhilde à l'Opéra de Paris dans La Walkyrie de Wagner. En 1894, elle épouse Léon Fourneau, dit Xanrof.

Ajoutons ce que dit Léon de Bercy (Montmartre et ses chansons) en 1902 :

"Mlle Carrère, une délicieuse cantatrice de notre Académie nationale de musique".

D'après Jules Martin (Nos Artistes) en 1895 :

Née a Bordeaux en 1869. - Élève de N. Martel et de Mmes Lhéritier, Krauss et Rosine Laborde. Débute an Grand Théâtre de Marseille dans Les Huguenots (janvier 1889). Engagée ensuite à la Monnaie, de Bruxelles (1889-92), y chante tout le répertoire d'opéra et les grands rôles d'opéra-comique. Débute à l'Opéra, dans Faust : rôle de Marguerite 1892). Chante tout le répertoire des chanteuses légères.

[*] Note : Dates et lieux de naissance et décès confirmés par acte de naissance n° 1194 dressé le 14 septembre 1867 en Mairie de Bordeaux.

 Cazol, Jack

Auteur et interprète né en 1874 (NdA : le 8 juillet à Paris,3e), décédé en 1936 (NdA : le 9 mai 1935 à Fontenay-sous-Bois (75 - Seine aujourd'hui 94 - Val-de-Marne). De son vrai nom Jules Casaneta. Ancien courtier en bijouterie qui fréquenta les cabarets artistiques (Quat'-z-Arts, Noctambules, Moulin de la Chanson) et qui écrivit pour le
caf-conc'.

Source : "La chanson sous la IIIe république" de Serge Dillaz.

 Chalons, Gabrielle

Artiste lyrique et dramatique née, Charlotte Marie Chalons, le 1er avril 1856 à Paris, 9e(75 - Seine, aujourd'hui 75 - Paris), et décédée le 19 janvier 1929 à Couilly-Pont-aux-Dames (77 - Seine et Marne). A son répertoire :"En écoutant Monsieur le Curé" interprété à la Scala en 1855.

Merci Claire Simon-Boidot pour les informations et l'iconographie.

 Chanteur sans nom (Le)

Interprète né, Roland Avellis, le 4 février 1910 à Montreuil-sous-Bois (75 - Seine, aujourd'hui 93 - Seine-Saint-Denis), et mort le 24 mars 1974 à Corbeil-Essonnes (78 - Seine et Oise, aujourd'hui 91 - Essonne). Il fut l'ami et secrétaire particulier d'Edith Piaf. Il s'illustra à la radio sous le pseudonyme du "chanteur sans nom" de 1930 à 1950, interprétant, anonymement, les succès de l'époque.

 Chantrier, Albert

Voici ce que Léon de Bercy (Montmartre et ses chansons, Paris 1902) disait de cet auteur, acteur, chansonnier et compositeur de musique qui fut également organiste et chef d'orchestre, né à Paris le 4 octobre1874 (nous avons lu ailleurs : 1879) et décédé le 18 décembre 1946 :

Il a gardé de cette origine un accent normand dont il sait se débarrasser au besoin, mais qu'il accuse chaque fois qu'il aborde un de ses amis pour prendre de ses nouvelles.

Elève de Paul Vidal et de Gabriel Fauré, il suit les cours du Conservatoire et débute à dix-neuf ans à l'Auberge-du-Clou, en qualité d'accompagnateur ; il devient ensuite organiste de l'église de Clamart, retourne comme pianiste à l'Âne-Rouge, passe au Carillon, aux Quat'-z-Arts, au Conservatoire de Montmartre, à la Boîte-à-Fursy ; quitte cette dernière pour prendre le poste de maître de chapelle à l'église Saint-Joseph. Entre temps, il accompagne Rodolphe Salis dans quelques tournées. Piqué de la tarentule chatnoiresque, il se met à composer des fantaisies rimées et, comme les camarades, il fait son "numéro" en s'accompagnant au piano. Chantrier a une véritable nature de comique ; et si ses productions versifiées n'ont qu'un très éloigné cousinage avec L'Art poétique, l'audition en est hilarante au plus haut point. Je me rappelle m'être bien amusé à lui entendre interpréter avec force grimaces :

< voir encadré ci-contre

Comme compositeur, Chantrier a écrit plusieurs messes et motets – qui forment le répertoire de sa maîtrise — et fait la mélodie d'une quantité de chansons pour ses camarades de Montmartre. Il a fait représenter aux Funambules, sous la direction Séverin, Le Souper du Notaire et Le Roi Charmant, opéra-comique, livret de J.-L. Croze et Marcel Debare. Il a en ses cartons plusieurs pièces achevées dont il est en même temps le librettiste et le musicien; entre autres, Moissons, pièce d'ombres lyriques que Georges Oble doit représenter au Petit-Théâtre.

Chantrier était dernièrement aux Noctambules, où il tint le piano et... un rôle dans L'Affaire Boutavant. Il est aussi bon camarade que talentueux compositeur.

Manie particulière. – Ne manque jamais, au piano, de commenter digitalement, par le rappel d'un air approprié, l'incident qui se produit, ou d'indiquer l'allure de la personne qui entre, du chansonnier qui va opérer, etc. Le divertissant de la chose est que ses allusions varient à l'infini et que la même personne est souvent saluée par un air nouveau ; exception faite pour Xavier Privas, à qui il applique invariablement L'Expulsion des Princes.

Notes

Chantrier a écrit la musique plusieurs films dont : Pour un sou d'amour de Jean Grémillon (1932), Nicole et sa vertu de René Hervil (1932) et La treizième enquête de Grey de Pierre Maudru (1937).

Il a également composé la musique de plusieurs chansons, telles que "Les robes de Colibri", créée par Mayol, "Hé Marie" (paroles de L. Bousquet), "Elle sait conduire une autombobile",

Et à l'Encyclopédie multimédia de la comédie musicale théâtre de France, nous retrouvons les titres suivants :

• "Les Petites vertus" (12/12/1919)
• "Gigoletto" (31/01/1920)
• "Le Harem en folie" (25/11/1920)
• "Le Fruit défendu" (17/12/1920)
• "La Ceinture de chasteté" (20/03/1923)
• "Bébel et Quinquin" (16/12/1923)
• "Mon vieux" (18/12/1924)
• "Amoureux" (28/03/1925)
• "Elle ou moi" (29/08/1925)
• "Plaisir d'amour" (28/04/1928)
• "Quand l'amour vient" (01/11/1929)
• "Le Comte de Boccace" (21/01/1930)

A noter également qu'Albert Chantrier eut d'importantes responsabilités au sein de la SACEM dans les années 30 et 40 (il en était secrétaire général en 1945).

 Chebroux, Ernest

Auteur né en 1840, mort en 1910. Chebroux lutta toute sa vie contre le café-concert qu'il estimait dégradant pour l'ouvrier. Il créa dans cette optique les Vendredis classiques de la chanson à l'Eden-Concert. Il fut président de la Lice chansonnière.

Source : "La chanson sous la IIIe r?publique" de Serge Dillaz.

 Chenal,André

André, Paul, Marie Chenal est né à Orléans (45 - Loiret) le 1er Avril 1884.

Homme de lettres, et par ailleurs docteur en droit et officier d'Académie. Il dlépensera beaucoup de son temps à Paris où il fut chansonnier du Chat Noir et également rédacteur en chef de la revue Nos Chansons Fran?aises, créée sous le haut patronage de l'Académie Française. A la lecture de ses œuvres, on observe un registre plutôt varié allant des chansons sérieuses aux chansons pour enfants, des romances aux chants dédiés ? Jeanne d'Arc, des monologues comiques aux duos, saynètes et pièces de théâtre. Certaines de ses chansons furent du répertoire de Théodore Botrel et plus tard de celui de Colette Renard. La vie quotidienne, ? Fay-aux-Loges (45 - Loiret), son village, lui a inspiré de nombreux textes. il lègue ainsi une image assez précise du début du XXe siècle dans la campagne profonde ; les métiers disparus, les f?tes, les marchés, la vie des paysans, la forêt et ses métiers, etc... Il traitera tous ces thèmes sous divers angles : la joie, la morale ou l'émotion.

Pendant la Première Grande guerre pour laquelle il sera mobilisé aux 21e, 41e et 43e
régiments d'Infanterie Coloniale, il s'emploie à organiser des spectacles de théâtre et des tours de chants afin de maintenir le moral des poilus, ses camarades. En 1924, il publiera un recueil relié portant le titre de "Chansons d'un Marsouin", résultante de son passage au 41e R?giment d'Infanterie Coloniale (Marsouins).

Le 2 octobre 1939 André Chenal s'éteint ? l'âge de 55 ans à Fay-aux-Loges.

Une dernière citation d'André Chenal illustre pleinement ses profondes motivations : "Vivre en chantant, c'est deux fois vivre ! "

 Chepfer, Georges

Auteur et interprète né à Nancy le 13 décembre 1870, décédé à Paris en juin 1945. Encouragé par Victor Meusy, Chepfer monte à Paris après être parti pour une longue tournée organisée par le futur fondateur du Trianon. Chansonnier régionaliste, il débute au Chien noir puis se fait entendre dans la plupart des cabarets de la Butte.

Source : "La chanson sous la IIIe république" de Serge Dillaz.

 Chéret, Jules

 Chezell, Fernand

Auteur et interprète né en 1870, décédé en 1907. De son vrai nom Joseph Passereau (quel joli nom pour un chansonnier !), Fernand Chezell présenta le spectacle du Conservatoire de Montmartre durant quelques années avant de retourner aux Quat'-z-Arts de ses débuts. Il écrivit également pour le caf conc'. et dont, Léon de Bercy dans son ouvrage, Montmartre et ses chansons, Paris 1902, nous apprend ce qui suit :

Mon camarade Chézell me prie de ne dévoiler ni son nom, ni sa profession, de peur que cela lui attire quelque désagrément en l'étude de Me***, son austère patron. Je ne serai donc qu'à demi indiscret et dirai que le véritable nom de Chézell est celui d'un oiseau qui n'est ni échassier, ni gallinacé, ni grimpeur, ni rapace, ni nageur. Cependant Chézell n'est, en aucune façon, l'homonyme de Courteline. Recourons, si vous le permettez, au latin qui brave tant de choses ; écrivons passerellus... et passons. [*]

Fernand Chézell est originaire de la Charente-Inférieure (actuellement Charente-Maritime - 17), où il naquit à Pons, le 16 février 1870. Donc, trente-deux ans, pas de corset ; mais l'air d'en porter un, afin de ne pas perdre un pouce de sa taille (1m 62). Il est, dit le compositeur Poncin, le seul chansonnier qui blanchit en ne vieillissant pas. Son aspect est froid, sa bouche gourmande, et son œil malin et fouailleur abrite derrière un binocle l'acuité de son regard.

Au collège, il pastichait Lamartine et Alfred de Musset, et à la Faculté de Bordeaux, l'étude du droit le porta inévitablement... à écrire des chansons. Mais la vie de province lui pèse et, malgré les objurgations de sa famille qui lui prédit une fin déshonorante, il débarque un beau jour à Paris et va le même soir se mêler à la troupe des Quat'-z-Arts (1895). Quand sa froide ironie n'était pas comprise (ce qui arrivait quelquefois), il s'amusait à abrutir les profanes en leur servant une longue série de rimes millionnaires dans le genre de celle-ci :

< voir encadré ci-contre

Une drôlerie d'actualité lui ayant attiré une critique acrimonieuse de M. Adolphe Brisson [**], Fernand Chézell connut le succès. Il en profita pour affronter la rigueur de l'auteur de ses jours dont le front s'empourprait de honte à l'idée que son fils était sur les planches.

"- Qu'est-ce que c'est que le bouge que tu fréquentes, gronda le paternel. Il paraît qu'un grand christ y est exposé et qu'il n'y vient que des juifs!"

Vainement Chézell chercha-t-il à défendre son cabaret. Le père avait été renseigné par... un commis-voyageur antisémite.

De 1897 à 1900, Chézell appartint au Conservatoire de Montmartre, qu'il n'abandonna que pour revenir aux Quat'-z-Arts, où il dirige actuellement le spectacle en qualité de "bonnisseur".

En dehors de quelques chansons fort bien tournées pour le café-concert, Chézell n'a encore publié que peu de choses : Le bon Côté, La Scène à faire, Orientale (?), Sur un Signe, Plaidoyer sur la Jupe, Les Fiacres [Libraire Daragon]; mais son bagage est lourd autant qu'intéressant et nous aurons très prochainement de lui, sous le titre Chansons aigres douces, un fort volume où seront réunies ses meilleures productions. Je cite au hasard : "L'Homme civilisé", "Mariage bourgeois", "Les Parvenus", "Les Hommes du Monde", "Les Divorcées", "Les Cérébrales", "Les Soiristes", "Lassitude", "En Province", "Les Stations de l'Amour", fines satires d'où est proscrite toute acrimonie; Rimes sans Raison, tout un bouquet de drolatiques fantaisies; puis encore – car derrière le blagueur qu'est Chézell, se cache un sentimental et un amoureux – "Lettre d'Amour", "Pour te plaire", "Quand je te vois", "Dans la Rosée", "Après", "Retour" et vingt autres délicieuses bluettes encore inconnues du public; et enfin une poignée d'actualités comme : "La Séquestrée", "Deschanel est marié", "Les Deux Présidents", "Le Suspendu", en un mot tout ce qu'applaudissent chaque soir les habitués des Quat'-z-Arts.

Comme la plupart de ses camarades de Montmartre, Chézell joue volontiers la comédie et je l'ai vu tenir, dans une revue de Lemercier, Ça devrait réussir, un rôle de pince-sans-rire avec l'assurance d'un vieux comédien.

Il vient de s'improviser revuiste avec Pierrot-Barnum, la revue actuelle des Quat'-z-Arts.

 Chicard

Le Père Chicard ou, simplement, Chicard est un personnage de carnaval se livrant à des danses grotesques dans les bals masqués, en vogue dans la deuxième partie du XIXe siècle. Le personnage doit son nom au surnom de son créateur, Alexandre Lévêque. Chicard qu'on retrouve aussi appelé Monsieur Chicard était un marchand de cuirs de la rue Quincampoix, il inventa son costume, sa propre "chorégraphie" et organisait son bal de carnaval sur invitations, le très fameux bal Chicard. Le costume de Chicard se composait d'un bizarre assemblage d’objets hétéroclites, dont le fond était formé le plus souvent d'un casque à plumet colossal. Un ouvrage datant de 1841 signé par Chicard et Balochard sur les bals du Carnaval de Paris appelle ce casque un "casque de débardeur". à celui-ci s'ajoutait blouse de flanelle, bottes fortes et gants à manchette de buffle. Le reste des accessoires variait à l’infini. Ce costume inventé par Lévêque, du fait de son chic lui valut d'être baptisé "Chicard". Ce Chicard était une sorte de clown, de danseur, de meneur de spectacle et c'est vers 1820, alors que le quadrille était LA danse en vogue (qui ne permettait aucune improvisation) qu'il aurait mis à la mode une danse en forme de quadrille où les danseurs, à tour de rôle, auraient exécuté des figures plus ou moins excentriques. - Cette danse fut populaire jusqu'au début des années quarante (1840), puis ne fut utilisée, par la suite, que dans des spectacles. Céleste Mogador va édulcorer cette "chorégraphie" et la répandre pour en faire le quadrille naturaliste, précurseur du fameux French Cancan ! Voir nos pages consacrées au sujet.

 Chrétienno, Alexandrine

Marie Joséphine Euphrasie Chrétiennot, dite Chrétienno ou Mlle Alexandrine, née à Paris (75 - Seine - Aujourd'hui 75 - Paris) le 3 août 1838 et décédée à Asnières (75 - Seine - Aujourd'hui Asnières-sur-Seine 92 - Hauts de Seine). Alexandrine Chrétienno débute sous le pseudonyme d'Alexandrine. Habituée du répertoire d'opérettes, son entrain naturel l'entraîne vers celui du caf conc' on après 1870 elle se consacre essentiellement au genre patriotique. Avec Amiati, elle se spécialise en effet après Sedan dans la chanson revancharde. Douée d'une voix magnifique, elle aurait pu sans doute prétendre à une autre carrière.

Source : "La chanson sous la IIIe république" de Serge Dillaz.

Voir également au chapitre 2 des Mémoires de Paulus.

Voir aussi à Les étoiles du café-concert.

Merci Claire Simon-Boidot pour les petits-formats.

 Cico, Marie

Soprano née, Alexandrine-Louise-Hortense Trotté, dite Marie Cico, le 4 juillet 1841 dont la carrière s'orienta vers l'opéra (opérette) dès la fin des années dix-huit cent cinquante (à 16 ou 17 ans) mais qui aurait débuté un ou deux ans auparavant.

On la retrouve au tout début au Casino du Palais-Royal et au Concert du Géant mais dès 1859 aux Bouffes Parisiens.

Elle fut, les archives des opérettes de l'époque nous renseignent, de la création de :

Orphée aux Enfers d'Offenbach en 1858 (rôle de Minerve)

Geneviève de Brabant du même en 1859 aux Bouffes-Parisiens (rôle de Lahire)

Daphnis et Chloé du même en 1860 (rôle de Calisto)

Le voyage en Chine d'Eugène Labiche et de Delacour musique de François Bazin en 1865 à l'Opéra-Comique (rôle de Berthe)

Robinson Crusoë d'Offenbach encore une fois en 1868 au Théâtre de l'Opéra-Comique (rôle d'Edwige)

et

d'Orphée aux Enfers (deuxième version) du même en 1874 au Théâtre de la Gaîté (rôle d'Eurydice)

C'est au cours de cette dernière création qu'elle mourut prématurément de la tuberculose, le 9 septembre 1875, elle avait 34 ans.

D'aucuns disent qu'elle aurait été une des petites amies d'Offenbach mais on lui en attribue tant...

 Clément, Jean-Baptiste

Auteur né en 1836 à Boulogne-sur-Seine, mort en 1903 à Paris. Fait différents métiers avant de se consacrer à la chanson et au journalisme d'opposition. Hostile à l'Empire, il est emprisonné à Sainte-Pélagie. La Commune le retrouve dans le combat contre le pouvoir. A partir de 1885, il se voue au syndicalisme ouvrier et à la propagande socialiste. Outre des chants sociaux, il nous laisse "Le Temps des Cerises" et son immense production comprend une partie importante réservée au café-concert. Le cas de Clément illustre assez bien les difficultés rencontrées par les auteurs ouvriers pour se faire admettre au sein de la profession du café-concert. Difficultés sur le plan de la non-compromission comme sur celui de la forme pure. Les œuvres de Clément chantées au cafconc' furent d'ailleurs surtout des pastorales.

Source : "La chanson sous la IIIe république" de Serge Dillaz.

 Clément, Georges

Commencons par ce que dit Léon de Bercy (Montmartre et ses chansons) en 1902 :

Souriant, aimable, prévenant et coquet, bien pris et de taille moyenne, Abel-Georges-Clément Moulin, dit Clément-George, semblerait un petit abbé, n'était la barbe qu'il porte entière, très brune et très soignée. Il est né à Rochefort-sur-Mer, le 19 mai 1874. C'est comme chanteur qu'il débute à l'?ge de vingt ans en s'enr?lant dans une tournée dont font partie Lucas-Strofe, Lassailly, Dalbert, Lavater et Jean Varney, visite avec elle plusieurs villes du centre et du sud-est de la France, rentre à Paris et se fait engager à l'Ane-Rouge par Gabriel Salis en 1895 ; l'année suivante, on l'accueille au Chat-Noir. Il accomplit ensuite de nombreuses tournées avec l'imprésario Baret, avec la compagnie du Chat-Noir et celle de la Roulotte. En 1897, il se fait applaudir à la Roulotte pour la souplesse de sa voix et la délicatesse de son jeu dans Les Chansons animées: Berceuse triste, de Xanrof ; La Ballade du Désespéré, de Marcel Legay, etc. C'est à cette époque qu'il se révèle poète et écrit une série de romance ; il les édite à son compte et en publie quelques-unes au Gil-Blas illustré et à La Vie illustrée. Je mentionne : Le Miroir, Pastorale, Stances, Rondel d'Avril, Sur la Grève, Apaisement, Métamorphoses, Etrennes d'Amour, La Clairière, Tristesse hivernale, Matutina ; et je cite Le Peignoir :

Rehaussant d'un ton violet
L'éclat de tes cheveux d'or fauve,
Sur ta nuque, le peignoir mauve
Met la douceur de son reflet ;
Autour de ta chair qui s'irise
Des lueurs tente du matin,
Son frêle tissu de satin
Vole comme souffle de brise.

Dans ce troublant déshabillé
Tu parus, vision fleurie,
Illuminant ma rêverie,
De ton sourire ensoleillé
Et sous l'étoile vagabonde,
Mes yeux grandis par le Désir,
Vainement cherchaient à saisir
Les splendeurs de ta Beauté blonde.

Et j'ai maudit le fin tissu,
Dont les plis ondoyants de vagues
Dérobaient en des contours vagues
Ton corps à mon regard déçu,
Rêvant, pour d'intimes ivresses,
De couvrir tes charmes rosés
D'un peignoir... tissé de baisers,
Tramé du frisson des caresses.

En 1898, au retour d'une tournée avec Mme veuve Salis, il entre au Conservatoire de Montmartre et chante en même temps aux Noctambules; il fait ensuite de nouveaux voyages en France et à l'étranger, se produisant dans ses œuvres avec l'ancienne troupe de la Roulotte ou interprétant, comme récitant, les Cantonimes, de Xavier Privas. Le chanteur et le poète sont en Clément-George doublés d'un dessinateur de mérite. En cette dernière qualité, il a illustré pour Hachette, Ondet, Grus, Meuriot, Coutarel, Fromont, etc., des quantités de chansons ; enfin, il vient de peindre, pour le Petit-Thé?tre, les décors d'une pièce d'ombres : Moissons. Ajoutons que Clément-George est élève de Cormon.

 Constant, Charles

Comique à accessoires.

On le retrouve au Concert des Arts (ou Concert du Géant), puis à Ba-Ta-Clan à la fin des années cinquante et au début des années soixante (1850 - 1860).

Dans ses Mémoires, chapitre 7, Paulus le décrit ainsi :

"Un comique naïf, excentrique, très fin, dont l'entrée en scène provoquait immédiatement le fou rire. Dans Qui veut voir la lune ? il arrivait avec son télescope qu'il mettait cinq bonnes minutes à placer convenablement ; pendant ces cinq minutes le public se tordait littéralement, tellement chacun de ses gestes et ses jeux de physionomie était d'une drôlerie achevée."

 Cornélie, Mademoiselle

Antoinette Dallez, dite Cornélie. Comédienne née en Belgique, vers 1830, pensionnaire de la Comédie Française de 1860 à 1862.

Elle doit sa renommée au fait qu'en 1867, elle a récité, pour la première fois dans un café-concert, des vers de Racine et de Corneille : Le songe d'Athalie, Les Imprécations de Camille...

Elle aurait été, d'après Lyonnet, une excellente comédienne mais sa carrière fut très limitée à cause de sa "disgrâce physique"dont même Paulus toujours prêt à dire de belles choses sur la gente féminine fait état dans ses Mémoires (chapitres 3, 13 et 21). - Lyonnet en rajoute : "... un nez écrasé, une bouche large, un front avancé, une face vulgaire ..."
(Dictionnaire des Comédiens Français)

Elle est décédée le 19 avril 1876.

Sa fille, Luce, débuta, très jeune, dans l'opérette en 1875.